"‎LOS PUEBLOS, LOS HOMBRES SE ENFRÍAN POR AUSENCIA DE ESPÍRITU. PERO ESTAMOS NOSOTROS, CON PEDERNAL Y YESCA, CON MELODÍAS Y CANTARES, POEMAS Y REFLEXIONES , ALTO DESVELO Y SUEÑOS DE TODO TIPO, PARA ENTIBIAR LAS HORAS DE AQUELLOS QUE NO QUIEREN CONGELARSE."
-Atahualpa Yupanqui-

desde "LA CANCIÓN VERDADERA" un libro de Victor Heredia

"...A. Yupanqui nunca cedió un palmo ante el avance de artistas que desde la mediocridad hicieron tanto daño a la cultura como el éxito económico que obtuvieron, preservó con hidalguía su forma y honró los contenidos. La canción popular también se ha fortalecido desde su verdad y vence la propia añoranza y el embate de los medios que la ignoran. No le quita el sueño resistir, ella sigue alumbrando el camino día a día en cuanta reunión de jóvenes reverbera una guitarra..."



miércoles

HÉCTOR NEGRO- LECTURA RECOMENDADA

LECTURA RECOMENDADA

“…Y hay tanto viento para andar las ramas. Tanto celeste para echarse encima. Y pese a todo, vuelve la mañana. Y está el amor que su milagro arrima…”
Héctor Negro

********
La poesía sin definiciones, los versos enredados en un tiempo de pasiones sociales, compromisos éticos, textos nutridos de valentía y un grupo de pertenencia sólido que definía su personalidad a través de la creación.
Héctor Negro pertenece al universo de autores que no se desvinculan de la historia que los forja, por el contrario, la transforma en savia que alimenta los sonidos, las palabras, las imágenes para construir la majestuosa lírica nacional.
Es luminoso recorrer su obra y conocer el contexto que llevó al escritor a ser miembro fundador del grupo “El Pan duro” en el cual participaron seres como Raúl González Tuñón, Gelman, Ditaranto, Hierba, Silvain, Navalesi Masé, Wainer, Arizpe, Bignozzi, Castelpoggi, Díaz, Morgade, Constantini y muchos más.
En la actualidad se puede abrir una ventana a su sensibilidad literaria y visitar un Blog http://hectornegro.blogspot.com
donde su inspiración no toma vacaciones y le sigue permitiendo compartir su palabra.
LSusy Fiu

martes

"EN UN RINCÓN DEL ALMA" CANCIÓN

FOTO: ALBERTO CORTEZ

Alberto Cortez (Rancul, provincia de La Pampa, 13 de marzo de 1938), es un compositor y cantante argentino. Uno de los más destacados autores contemporáneos, de una belleza poética excepcional. Muchas de sus canciones son basadas en hechos y personajes reales o en sentimientos y adversidades de su vida.
Algunas de sus obras más conocidas son: "Callejero", "Cuando un amigo se va", "Mi árbol y yo", "Qué maravilla, Goyo", "Juan Golondrina", "Mariana", "El vagabundo", "Castillos en el aire"; "Como el primer día".
LETRA Y MÚSICA: ALBERTO CORTEZ

En un rincón del alma donde tengo la pena,
Que me dejo tu adiós,
En un rincón del alma
se aburre aquél poema,
Que nuestro amor creo.

En un rincón del alma me falta tu
presencia, Que el tiempo me robó, Tu
cara, tus cabellos Que tantas noches nuestras mi
mano acaricio.

En un rincón del alma me duelen los,
"Te quiero", Que tu pasión me
dio, Seremos muy felices, no te dejaré
nunca, Siempre serás mi amor.

En un rincón del alma también
guardo el fracaso, Que el tiempo me brindo, Lo
condeno en silencio, A buscar un consuelo, para
mi corazón.

Me parece mentira después de haber
querido, Como he querido yo, Me parece mentira
encontrarme tan solo, Como me encuentro hoy, De
que sirve la vida si a un poco de alegría,
Le sigue un gran dolor, Me parece mentira, Que
tampoco esta noche, escucharé tu voz.

En un rincón del alma donde tengo la pena,
Que me dejo tu adiós, En un rincón
del alma aun se aburre aquél poema, Que
nuestro amor creó.

Con las cosas más bellas guardaré
tu recuerdo, Que el tiempo no logró,
Sacarlo de mi alma, Lo guardaré hasta el
día, en que me vaya yo.


lunes

"SI ME VOY ANTES QUE VOS" CANCIÓN

FOTO: GUADALUPE FARÍAS GOMEZ
Guadalupe es hija y sobrina de una familia de músicos, la música está en su sangre y este CD nos muestra toda su magia y sensualidad, sin olvidarnos de la gran tradición del folclore nacional.
Escúchenla, enamórense de su voz y compren sus discos y vayan a verla, que merece la ayuda de todos.


Si me voy antes que vos
si te dejo en estas tierras
no te asustes de la noche
que en la noche vivo yo

Si me voy antes que vos
si es así que está dispuesto
quiero que tus noticias
hablen del aire y del sol

Quiero que siempre recuerdes
lo que dijimos un día
que cada vez que te ríes
río contigo mi amor

Y no te olvides de algo
que se adivina en la vida
y es que la vida misma
es un milagro de amor.

Si me voy antes que vos
y visito tu silencio
no es para que estés triste
ni para ver tu dolor

Quiero decirte mi amor
en estas torpes palabras
que cada vez que llores
lo sabrá mi corazón

Y no nos encontraremos
pues siempre estuve a tu lado
hacia dónde y hasta cuándo
esas son cosas de Dios

Y no nos encontraremos
pues siempre estuve a tu lado
siempre aunque me vaya antes
es un milagro de amor. ,


"LEJANA TIERRA MÍA" CANCIÓN

FOTO: ROBERTO SÁNCHEZ
SANDRO: Roberto Sánchez, más conocido por su seudónimo artístico Sandro, (19 de agosto de 1945- 4 de enero de 2010).
Fue un destacado cantautor argentino de balada romántica y música rock y pop, en español, famoso en todo el continente. A su vez, incursionó en múltiples oportunidades en cine, como actor protagonista e incluso como director.
Fue uno de los fundadores del rock en español. Publicó 52 álbumes originales y vendió 8 millones de copias, aunque hay fuentes que elevan hasta 22 millones.[3] Algunos de sus éxitos son "Dame fuego", "Rosa, Rosa", "Quiero llenarme de ti", "Penumbras", "Porque yo te amo", "Así", "Ese es mi amigo el puma", "Tengo", "Trigal", "Una muchacha y una guitarra". Su tema "Rosa, Rosa" vendió en su país natal casi 2 millones de discos, siendo su obra más famosa. Su tema "Tengo" ha sido considerado el Nº 15 entre los 100 mejores temas de la historia del rock argentino, por la cadena MTV y la revista Rolling Stone. Realizó 16 películas. Fue el primer latino en cantar en el Madison Square Garden. En 2005 recibió el Grammy Latino a la Trayectoria.
Nació, se crió y vivió siempre en los suburbios industriales del sur de la Ciudad de Buenos Aires. Su abuelo paterno pertenecía al pueblo Rom y Sandro recogió esa herencia asumiendo el sobrenombre de Gitano.

MÚSICA: CARLOS GARDEL
LETRA: ALFREDO LEPERA

Lejana tierra mía
bajo tu cielo,
bajo tu cielo,
quiero morirme un día
con tu consuelo,
con tu consuelo.
Y oír el canto de oro
de tus campanas
que siempre añoro;
no sé si al contemplarte,
al regresar
sabré reír o llorar...

Silencio de mi aldea
que sólo quiebra la serenata
de un ardiente Romeo
bajo una dulce luna de plata.
En un balcón florido
se oye el murmullo
de un juramento
que la brisa llevó con el rumor
de otras cuitas de amor.

Siempre está
el balcón
con su flor
y su sol...
Tu no estás, faltas tu...
Oh! Mi amor...

Lejana tierra mía
de mis amores,
como te nombro
en mis noches de insomnio
con las pupilas
llenas de asombro...
Dime, estrellita mía,
que no son vanas mis esperanzas;
bien sabes tu... que pronto he de volver...
a mi viejo querer.


sábado

"MERCEDITAS" CHAMAMÉ

FOTO: RAMÓN SIXTO RÍOS
LETRA Y MÚSICA: RAMÓN SIXTO RÍOS
Ramón Sixto Ríos, cerca de 1940.
Información personal
Nombre real Ramón Sixto Ríos
Nacimiento 6 de agosto de 1913
Origen Federación (Entre Ríos), Argentina
Muerte 25 de diciembre de 1994 81 años
Ocupación(es) Guitarrista, compositor, cantante
Información artística
Género(s) Chamamé
Instrumento(s) Guitarra
Período de actividad 1935-1980
Sencillo más exitoso "Merceditas"
Ramón Sixto Ríos, (1913-1994), fue un músico y guitarrista de Argentina, conocido por haber compuesto la canción "Merceditas", una de las más populares de la historia de la música folklórica de Argentina. Ríos también compuso otros temas como "Qué linda estabas", "María Elvira", etc.


Que dulce encanto tienen mis recuerdos.
Merceditas, aromada florecita...
...amor mío de una vez.

La conocí en el campo, allá muy lejos.
Una tarde donde crecen los trigales,
provincia de Santa Fé.

Asi nació nuestro querer;
con ilusión, con mucha fé.
Pero no sé porqué, la flor se marchitó
y muriendo fué.

Y amándola con loco amor,
asi llegué a comprender
lo que es querer, lo que es sufrir;
porque le dí mi corazón.

Como una queja errante
en la campiña, va flotando
el eco vago de mi canto
recordando aquel amor.

Porque a pesar del tiempo transcurrido
es Merceditas la leyenda que palpita en mi nostálgica canción.

Asi nació nuestro querer;
con ilusión, con mucha fé.
Pero no sé porqué, la flor se marchitó
y muriendo fué.

Y amándola con loco amor,
asi llegué a comprender
lo que es querer, lo que es sufrir;
porque le dí mi corazón.


"EL AFRICANO" TANGO

FOTO: JUANJO DOMINGUEZ

MÚSICA:Eduardo Pereyra

JUANJO DOMINGUEZ: es un guitarrista argentino nacido en la ciudad de Junín en la provincia de Buenos Aires, el 23 de octubre de 1951. Su repertorio es mayormente de música popular.


miércoles

"EL LLORÓN" TANGO

FOTO: JUAN MAGLIO
MÚSICA: JUAN MAGLIO
LETRA: ENRIQUE CADÍCAMO


JUAN MAGLIO:Juan Félix Maglio, conocido como Pacho fue un destacado compositor, bandoneonista y director de orquesta de tango argentino que nació en Buenos Aires el 18 de noviembre de 1880 y murió en la misma ciudad el 14 de julio de 1934.
Fue uno de los músicos importantes de la Guardia Vieja y el primer bandoneonista que grabó solos con el tango La sonámbula de Pascual Cardarópoli y la mazurca La morocha de Gerardo Metallo. Escribió tangos que luego se consideraron clásicos como Armenonville y Sábado inglés, entre otros, y dejó grabadas alrededor de 900 obras.


Yo... soy pa' el amor muy blando
y a la mujer pa' conquistarla
yo le hago ver de cuando en cuando
que hay que llorar pa' enamorarla...
Hoy... me dicen los muchachos:
"Qué hacés, llorón... que no se diga",
pero a mi qué... si el que más liga
yo bien sé que es el llorón...

(coro) Llorón...
(solo) No me preocupa lo que digan...
(coro) Llorón...
(solo) A veces llora el que más liga ..
(coro) Llorón...
(solo) La circunstancia es la que obliga
y siempre... siempre primero yo...
(coro) Llorón...
(solo) Yo pa' llorar soy un artista...
(coro) Llorón...
(solo) No hay una que se me resista...
y siempre... siempre primero yo...

Soy... el Picaflor del Norte,
m'e diplomao haciendo cortes.
Por diversión yo tallo y rompo
y pa' bailar soy como trompo...
A ninguna me le achico...
Les canto "Flor", me juego entero...
Soy pa'l amor "jarabe 'e pico"...
¡Hacerse a un lao... que paso yo!...



lunes

"A DON ATA" CHACARERA

FOTO: MARIO ÁLVAREZ QUIROGA
MÚSICA: MARIO ÁLVAREZ QUIROGA
LETRA: MIGUEL ÁNGEL MORELLI
Mario Álvarez Quiroga, destacado compositor e intérprete argentino, es autor de diversas obras, entre las cuales se cuenta "Don Ata", dedicada a Atahualpa Yupanqui e interpretada, entre otros, por Los Nocheros y Soledad. La letra pertenece al cantor y poeta santafecino Miguel Ángel Morelli.

sábado

"VERANO PORTEÑO" TANGO

FOTO: ASTOR PIAZZOLLA
"La música es más que una mujer, porque de la mujer te podes divorciar, pero de la música no. Una vez que te casas, es tu amor eterno, para toda la vida y te vas a la tumba con ella encima. "

Astor



"SOY SANTIAGUEÑO, SOY CHACARERA" CHACARERA

FOTO: LA JUNTADA
INTEGRADO POR : EL DUO COPLANACU- RAÚL EDUARDO BARRIONUEVO, más conocido como Raly Barrionuevo (Frías, Provincia de Santiago del Estero,14 de agosto de 1972) es un joven cantante y compositor argentino de música folclórica y uno de los representantes del denominado "folclore joven" - Y PETECO CARABAJAL (n. Carlos Oscar Carabajal Correa 25 de mayo de 1956 La Banda, provincia de Santiago del Estero, Argentina) es un compositor, cantor y reconocido músico del folclore argentino (guitarra, violín, percusión, quena).

Era un murmullo infinito
venido del mas allá
era la voz de una madre
llenando la inmensidad.

Mi corazón se hizo niño
para escuchar la canción
era viajera del tiempo
era de luz y de amor.

La tierra con sus latidos
al universo me unió.

Soy Santiagueño
Soy chacarera
como el coyuyo cantor
nacido desde la tierra.

Se balancean las ramas
fiesta en el algarrobal
vuelan las vainas doradas
el árbol se vuelve pan.

Se esta acunando la infancia
se va endulzando el cantar
con la armonía sagrada
de la canción maternal.

El árbol guarda la esencia
del movimiento inicial.

Soy Santiagueño
Soy chacarera
como el coyuyo cantor
nacido desde la tierra.


viernes

GLOSAS PORTEÑAS

EL BULIN DE LA CALLE AYACUCHO

Cuando a veces prendo el pucho
de mi pasado, me encuentro
con aquel bulín del centro
el de la calle Ayacucho

¿Hace cuánto...? ¡ Hace mucho !
Pero no lo han de borrar
los años que han de pasar
y a su recuerdo aferrado.
Del olvido va salvado
¡ Se hizo tango en mi cantar!

Julián Centeya

"LA CUMPARSITA" TANGO

FOTO: JULIO SOSA
Versión cantada por Julio Sosa
Letra de Celedonio Esteban Flores
Música de "La Cumparsita"

Pido permiso, señores,
que este tango... este tango habla por mí
y mi voz entre sus sones dirá...
dirá por qué canto así.
Porque cuando pibe,
porque cuando pibe me acunaba en tango la canción materna
pa' llamar el sueño,
y escuché el rezongo de los bandoneones
bajo el emparrado de mi patio viejo;
porque vi el desfile de las inclemencias
con mis pobres ojos llorosos y abiertos
y en la triste pieza de mis buenos viejos
cantó la pobreza su canción de invierno.
Y yo me hice en tangos,
me fui modelando en barro, en miseria,
en las amarguras que da la pobreza,
en llantos de madre,
en la rebeldía del que es fuerte y tiene que cruzar los brazos
cuando el hambre viene.
Y yo me hice en tangos
porque... ¡porque el tango es macho!,
¡porque el tango es fuerte!,
tiene olor a vida,
tiene gusto... a muerte;
porque quise mucho, y porque me engañaron
y pase la vida masticando sueños;
porque soy un árbol que nunca dio frutos,
porque soy un perro que no tiene dueño,
porque tengo odios que nunca los digo,
porque cuando quiero,
porque cuando quiero me desangro en besos,
porque quise mucho, y no me han querido;
por eso, canto tan triste... ¡Por eso!



jueves

"ESCRITOS INÉDITOS DE ENRIQUE SANTOS DISCÉPOLO" LECTURA RECOMENDADA




LECTURA RECOMENDADA:



"ESCRITOS INÉDITOS DE ENRIQUE SANTOS DISCÉPOLO" Recopilación de Norberto Galasso / Editorial: Ediciones del Pensamiento Nacional



El ensayista Norberto Galasso analiza diversos momentos políticos-sociales que traspasa la obra descriptiva y crítica de Enrique Santos Discépolo. Muestra al autor de tanta poética lunfarda, desde una arista diferente.
Sus capítulos son: Autobiografía, Cómo nacieron mis canciones, Apuntes a mi vuelta de Europa, Tres historias trágicas, Risa y llanto de Enrique Santos Discépolo, ¡A mí no me lo vas a contar, Mordisquito! y un jugoso apéndice.
En este texto se incluyen palabras de Leopoldo Marechal que lo describe como un hombre maravilloso, un auténtico porteño, producto de una ciudad como ésta, una ciudad cuya gente él conocía profundamente, cuya forma de sentir y de pensar él comprendía como nadie. También se incluyen “Mensaje” de Cátulo Castillo que refleja su respeto por la agudísima sensibilidad de Discépolo y la percepción que tenía de las emociones profundas de su pueblo.
Polémico y brillante creador que plasmó en sus composiciones, los inmortales sentimientos que perduran en el tiempo y parecieran haberse escrito en este presente tan complejo, que hace que sus obras no pierdan vigencia.
L Susy Fiu




ENRIQUE SANTOS DISCÉPOLO

"ZAMBA DE LAS TOLDERÍAS" ZAMBA

FOTO: OSCAR VALLES
Letra: Buenaventura Luna
Música: Oscar Valles y F. Portal

Tristeza que se levanta
del fondo ‘e las tradiciones,
del toldo traigo esta zamba
como un retumbo en valones.

Con una nostalgia fuerte
de ranchería incendiada,
de danza de boleadoras
y de mujeres robadas

Yo di mi sangre a la tierra
como el gaucho en los portillos
por eso mi zamba tiene
sonoridad de clarines.

Estruendo de los malones,
ardores de las correrías,
tostada de amores indios,
cobriza es la tierra mía.

Amansada de distancia
de largo tiempo sufrido
mi zamba viene avanzando
del toldo donde ha nacido.



"BETINOTTI" MILONGA


FOTO: JOSÉ BETINOTTI

LETRA: HOMERO MANZI
MÚSICA: SEBASTIÁN PIANA


JOSÉ BETINOTTI: Cantor, poeta e compositor argentino (Buenos Aires,25 de Julho de 1878- ídem 21 de Abril de 1915). Marcou época e é chamado de El Último Payador. Improvisador de versos, fazia as suas serenatas muitas vezes acompanhado de guitarra, flauta e violino.Circulava por cafés e comitês políticos e gravou muitos discos.Segundo a lenda, encontrou-se com o jovem Carlos Gardel (então El Morocho del Abasto) ,livrando-o de um desafio,assim dizendo: "los que escuchan a mí\sabrán el hondo gemir\de mi alma sentimental\pero de otros el sentir\lo sabe solo decir\el canto de ese Zorzal- e terminou seu improviso apontando para Gardel.

En el fondo de la noche
la barriada se entristece
cuando en la sombra se mece
el rumor de una canción.
Paisaje de barrio turbio
chapaleado por las chatas
que al son de cien serenatas
perfumó su corazón.

Mariposa de alas negras
volando en el callejón
al rumorear la bordona
junto a la paz del malvón.
Y al evocar en la noche
voces que el viento llevó,
van surgiendo del olvido
las mentas del payador

........................
Estrofa de Betinoti
rezongando en las esquinas.
Tristezas de chamuchina
que jamás te olvidarán.
Angustias de novia ausente
y de madre abandonada
que se quedaron grabadas
en tu vals sentimental

Y la noche de los barrios
prolongó un canto de amor
animando tu recuerdo,
¡Betinotti, el Payador¡

martes

¡VAMOS QUE DUELE VIEJO DISCEPOLÍN" POEMA

Dedicado a Enrique Santos Discépolo
Sobre el mármol helado, migas de medialuna
y una mujer absurda que come en un rincón
tu musa está sangrando y ella se desayuna
el alba no perdona, no tiene corazón.
Al fin ¿quién es culpable de la vida grotesca?
ni del alma manchada con sangre de carmín
mejor es que salgamos antes de que amanezca
antes de que lloremos, viejo Discepolín!...

Conozco de tu largo aburrimiento
y comprendo lo que cuesta ser feliz
y al son de cada tango te presiento
con tu talento enorme y tu nariz.
Con tu lágrima amarga y escondida
con tu careta pálida de clown
y con esa sonrisa entristecida
que florecen en verso y en canción.

La gente se te arrima con su montón de penas
y tú las acaricias casi con un temblor
te duele como propia la cicatriz ajena
aquél no tuvo suerte y ésta no tuvo amor.
La pista se ha poblado al ruido de la orquesta
se abrazan bajo el foco muñecos de aserrín
¿No ves que están bailando?... ¿No ves que están de fiesta?...
Vamos que todo duele, viejo Discepolín!...

Homero Manzi

lunes

ANÉCDOTARIO VIVIENTE DE JOSÉ ÁNGEL TRELLES


RECORDANDO A
RUBEN JUÁREZ:
UNA ESCENA, YO ESTABA PARADO CASI EN UN EXTREMO DEL ESCENARIO, DECIDIENDO MATAR A UN HOMBRE O MORIR EN EL INTENTO. MI ACTITUD DEBÍA SER LA DE UN HOMBRE DECIDIO A JUGARSE LA VIDA. A MI ALREDEDOR TERMINABAN DE BAILAR UN TANGO, SEIS O SIETE PAREJAS DE BAILARINES. ACTO SEGUIDO, MIENTRAS LA ESCENA SEGUÍA DESARROLANDOSE , UNA COMPAÑERA VESTIDA CON POLLERA LARGA Y ANCHA, IBA, DE UNO EN UNO, SIRVIENDO EMPANADAS . EMPANADAS DE VERDAD. UNA NOCHE VEO QUE LA NIÑA QUE SERVÍA , TRATABA DE APARTARSE DEL NEGRO QUERIDO, PERO NO PODÍA. ENTONCES DESCUBRO QUE, CON LA MANO QUE EL PÚBLICO NO VEÍA, LA TENÍA TOMADA DE LA POLLERA Y LE COMÍA TODAS LAS EMPANADAS QUE PODÍA. YO NO PODÍA CREERLO Y EL , SE DIO CUENTA QUE LO HABÍA VISTO. ENTONCES DE COSTADITO Y EN VOS BAJA ME DICE : “TRICOTA ME MORFÉ, TRICOTA”
¿HABRÁ SOBRE LA TIERRA ALGUIEN QUE ME DIGA, COMO CARAJO HACÍA YO PARA TENER LA ACTITUD QUE LA ESCENA REQUERÍA Y NO IR A DARLE UN BESO Y UN ABRAZO A ESE NEGRO QUERIDO?

"CARPAS DE SALTA" ZAMBA

FOTO: EL CHANGO NIETO (cantante)

Nacido en la provincia de Salta, tierra de músicos y poetas. En el año 1960 llega a La Plata a completar sus estudios. Por esos años la música folclórica argentina estaba en su apogeo; y en una de las peñas tradicionales de esta ciudad se encuentra con Hernán Figueroa Reyes, quien después de escucharlo le propone grabar su primer disco.
En 1965 fue Revelación del Festival Mayor del Folklore en Cosquín, grabó más de 600 canciones, y recibió innumerables premios.
Su canto trascendió las fronteras de su patria, ya que en numerosas ocasiones visitó otros países de América, Europa, Estados Unidos y Canadá. Muere el 31 de Enero de 2008 a la edad de 64 años.


LETRA Y MÚSICA: JUAN JOSÉ "PAYO" SOLÁ

Carpas de Salta, las vuelvo a recordar,
bandoneón y guitarra, zambas para bailar.

Chicha y aloja, vinito pa’ tomar,
ramas de albahaca verde, olor a Carnaval.
Chicha y aloja, vinito pa’ tomar,
ramas de albahaca verde, olor a Carnaval.

Carpas de La Silleta, Campo Quijano y La Merced.
Toda Salta de fiesta ¿quién pudiera volver?
Toda Salta de fiesta ¿quién pudiera volver?
Toda Salta de fiesta ¿quién pudiera volver?


Agua florida, harina pa’ jugar
canastillas de flores, todo pa’l Carnaval.
canastillas de flores, todo pa’l Carnaval.

Ella es alegres, airosas a bailar,
ellos se hacen mil hachas de tanto zapatear.
ellos se hacen mil hachas de tanto zapatear.

Carpas de la Silleta...





"LA PERCANTA AQUELLA" POEMA

CELEDONIO FLORES
(Poema lunfardo)

Entró por la rueda del milongamiento
una tarde, sola, porque se aburría,
y el candombe triste de un tango aquel día
le quitó la pena y el aburrimiento.

Así se dio el juego de remanyamiento
con un bacanejo que la requería,
embrión de cafishio, bacán de avería,
canchero en las lides de amarrocamiento.

Y hoy tiembla la alfombra si suena la orquesta
y sale a la pista la yunta dispuesta
a rayarse un tango y hacerse notar...

¡Casal de palomas manchadas de fango
que hilvanó un cariño al compás de un tango...
de un tango tan triste que hacía llorar!...

"BOCHA" TANGO

FOTO: JOSÉ ÁNGEL "PEPE" TRELLES
LETRA.HORACIO FERRER
MUSICA: ASTOR PIAZZOLLA


1981

A Pepe Trelles

Vamos, Bocha viejo, tan querido,
te lo había prometido
y aquí estoy, ¿cómo te va?

Sé que de silencio estás vestido,
pero el alma de un amigo
se oye clara por igual.

Qué de cosas nuevas que sabrás,
los misterios que has entrado a ver:
debe ser hermoso, en serio,
sospechar la eternidad,
sin cuerpo y sin edad.

Bocha, vos que tanto me decías
que al morir todo termina,
de otro modo pensarás.

¿Viste?, hay que tener filosofía,
si el dolor de cada día
nos insiste en que no estás.

Mis ojos se preguntan
por qué no te ven más,
y siento que se inundan;
yo no, ¿por qué llorar?

Yo no, porque me digo,
no sé si bien o mal,
que mientras yo esté vivo,
conmigo vivirás.

Y ¡qué le vas a hacer!
Es duro pero es cierto:
yo también un poco he muerto,
vamos, Bocha, no aflojés.

Siempre, en el café pido dos copas,
y al beber la tuya, Bocha,
por mi boca conversás.

Y, otra vez, me hablás de fantasías,
de las pibas, de la guita
que ya no necesitás.

Porque ahora sos un sabio y yo
por tu ser palpito a Dios, y ayer
alguien dijo que estoy loco,
que hablo solo, y lo miré
¡sabés con qué piedad!

Sé que hay que dejarse de macanas,
que vivir de la nostalgia
no es posible, ¿para qué?

Vamos, Bocha viejo, que en la vida
nunca hay última partida
cuando el lazo aprieta bien.

Mis ojos se preguntan
por qué no te ven más,
y siento que se inundan;
yo no, ¿por qué llorar?

Yo no, porque me digo,
no sé si bien o mal,
que mientras yo esté vivo,
conmigo vivirás.

Y ¡qué le vas a hacer!,
es duro, pero es cierto:
yo también un poco he muerto,
vamos, Bocha, no aflojés.

domingo

"EL CANTO DE LA PATRIA PROFUNDA" LECTURA RECOMENDADA

LECTURA RECOMENDADA:



Atahualpa Yupanqui. El canto de la patria profunda
Autor: Norberto Galasso
Editorial: Colihue
Género: Folklore

*********************
Norberto Galasso desde muy joven se familiarizó con los conceptos de lucha de clases, plusvalía y explotación. El ensayista y escritor, no por nada, se ocupa en este libro de un interesante análisis de la obra de “Don Ata”, cultor de las artes olvidadas, como solía llamarse él mismo.
El recorrido por su poesía es un viaje por los paisajes, pero principalmente por el hombre, que tanto le interesaba a Yupanqui, quien recogió a lo largo de los caminos las angustias, los reclamos y los silencios de sus paisanos.
El autor muestra y reflexiona la obra de Atahualpa, quien describe como nadie, en sus versos la lucha y utopías de nuestra gente. Su sensible y expresiva palabra es la herencia que deja a su pueblo, parte de una Latinoamérica hermanada por una misma historia, un mismo sueño de libertad, justicia e igualdad.

L Susy Fiu

"CHACARERA DE LAS PIEDRAS" CHACARERA

FOTO: JAIRO (CANTANTE)
LETRA Y MÚSICA: ATAHUALPA YUPANQUI

Jairo (Cruz del Eje, Córdoba, Argentina, 16 de junio de 1949) es un cantante argentino, cuyo nombre real es Mario "Marito" González. A lo largo de su carrera, ha interpretado temas en español, francés e italiano.
Sus comienzos como cantante fueron en el colegio, donde se unió al grupo de rock´n roll The Twisters Boys y finalmente adoptó el nombre de Marito González en los programas de concursos de los medios cordobeses.
En 1970, junto a un compañero de la escuela secundaria, distribuyó una demo de doce canciones a distintas productoras musicales; de esta forma, consiguió grabar un disco simple con dos temas. El artista Luis Aguilé le hizo llegar una propuesta de trabajo, firmando un acuerdo con la distribuidora CBS y mudándose a España. En 1971 ganó el primer Premio de la Crítica y el segundo premio en el Festival de la Costa del Sol. Ese mismo año fue contratado por el sello Ariola.
Grabó junto a Astor Piazzolla varias canciones en 1981, compuestas particularmente para él por el propio Piazzolla y por Horacio Ferrer, entre las que se destaca Milonga del trovador y Hay una niña en el alba. En 1982, hacia el final de la dictadura militar, regresa a Argentina y ofrece un recital sobre la Avenida 9 de Julio, en donde interpreta ante 1.2 millones de personas su versión del tema "We shall overcome".
En 1995, con motivo de su 25 aniversario con la música, ofreció una serie de recitales en su provincia natal, de los que participaron artistas como Mercedes Sosa, Eladia Blázquez, Ana Belén, Lito Vitale, Ariel Ramírez, Jaime Torres, Peteco Carabajal, Piero, Pedro Aznar, Juan Carlos Baglietto, Víctor Heredia, La Mona Jiménez, Cacho Buenaventura y Graciela Borges, entre otros.

Aqui canta un caminante
Que muy mucho ha caminado
Y ahora vive tranquilo
Y en el cerro colorado.

Largo mis coplas al viento
Por donde quiera que voy
Soy arbol lleno de frutos
Como plantita ‘e mistol.

Cuando ensillo mi caballo
Me largo por las arenas
Y en la mitad del camino
Ya me he olvidado de las penas.

Caminiaga, santa elena,
El churqui, rayo cortado.
No hay pago como mi pago
Viva el cerro colorado.

A la sombra de unos talas
Yo ‘y sentido de un repente
A una moza que decia:
Sosiegue, que viene gente ...
Te voy a dar un remedio
Que es muy bueno pa’ las penas
Grasitas de iguana macho
Mezclaita con yerba buena.

Chacarera de las piedras
Criollita como ninguna
No te metas en los montes
Si no ha salido la luna.


"FLOR DE LINO" TANGO

FOTO: FLOREAL RUÍZ
LETRA: HOMERO EXPÓSITO
MÚSICA: HÉCTOR STAMPONI

FLOREAL RUÍZ:Floreal Ruiz nació en el porteño barrio de Flores, el 29 de Marzo de 1916. Su papá se llamaba José, su madre, Rosa Rimundo. El matrimonio tenía tres hijos, y dado que papá era de ideas anarquistas, era coherente que a su primera hija le pusiera de nombre Fraternidad, a su segundo hijo Floreal, y al tercero, Libertario. De pibe en su casa al chiquilín Floreal, lo apodaban Piruco. El padre era tapicero y le enseñó a su hijo el oficio, después fue repartidor de pan, y lechero a domicilio. En Flores para esa época había muchos potreros donde se practicaba fútbol, y Piruco como todo pibe, sentía pasión por jugar a la pelota. Se hizo hincha de Independiente, porque le gustaba el color rojo. En la década del veinte, siendo un pibe aun, escuchaba en radios y victrolas a Gardel, Corsini y Magaldi, cantar tangos , eso y el contar con un lindo color de voz ; fueron la influencia para que soñara con ser cantor. Eran épocas donde las serenatas, eran el vehículo mas directo para que los novios hicieran saber a sus pretendidas, sus aspiraciones amatorias. La barra de Flores tenían resuelto el problema, contaban con dos amigos con buena voz para expresar a sus noviecitas todo su cariño , quienes a su vez, estos noveles cantores, elegían un repertorio que aplicara para lograr el objetivo. Las responsabilidades caían justamente en Piruco , y otro pibe que no era otro que, Piero Fontana, ( con los años adoptaría el nombre artístico de (Hugo del Carril), quienes con sus virtudes canoras hacían el deleite de las pibas. El viejo de Floreal, que era muy realista, dado las épocas difíciles por la que había que transitar, y conociendo las aspiraciones de su hijo, se oponía a que Floreal cantara, porque opinaba que los que cantaban le esquivaban el bulto al laburo, y la vida para el si no se trabajaba no se comía, así de simple. Floreal , no era de contradecir a su padre, por lo tanto, trabajaba y colaboraba económicamente con el hogar, pero su vocación por el canto era muy fuerte, y en cada concurso que había de selección de cantores allí iba y se anotaba, por supuesto con nombre falso, eligiendo una vez el nombre de Fabian Conde y otra vez el de Carlos Martel. Los concursos generalmente los hacían en la radio , para ese entonces Fénix y Prieto.


Deshojaba noches esperando en vano que le diera un beso,
pero yo soñaba con el beso grande de la tierra en celo.
Flor de Lino,
qué raro destino
truncaba un camino
de linos en flor...

Deshojaba noches cuando la esperaba por aquel sendero,
llena de vergüenza, como los muchachos con un traje nuevo:
¡cuántas cosas que se fueron,
y hoy regresan siempre por la siempre noche de mi soledad!

Yo la vi florecer como el lino
de un campo argentino maduro de sol...
¡Si la hubiera llegado a entender
ya tendría en mi rancho el amor!
Yo la vi florecer, pero un día,
¡mandinga la huella que me la llevó!
Flor de Lino se fue
y el hoy que el campo está en flor
¡ah malhaya! me falta su amor.

Hay una tranquera por donde el recuerdo vuelve a la querencia,
que el remordimiento de no haberla amado siempre deja abierta:
Flor de Lino,
te veo en la estrella
que alumbra la huella
de mi soledad...
Deshojaba noches cuando me esperaba como yo la espero,
lleno de esperanzas, como un gaucho pobre cuando llega al pueblo,
flor de ausencia, tu recuerdo
me persigue siempre por la siempre noche de mi soledad...


sábado

"SUEÑO DE BARRILETE" TANGO

FOTO: PARTITURA DE "SUEÑO DE BARRILETE"
LETRA Y MÚSICA: ELADIA BLAZQUEZ

Desde chico ya tenía en el mirar
esa loca fantasía de soñar,
fue mi sueño de purrete
ser igual que un barrilete
que elevándose entre nubes
con un viento de esperanza, sube y sube.
Y crecí en ese mundo de ilusión,
y escuché sólo a mi propio corazón,
mas la vida no es juguete
y el lirismo en un billete sin valor.

Yo quise ser un barrilete
buscando altura en mi ideal,
tratando de explicarme que la vida es algo más
que darlo todo por comida.
Y he sido igual que un barrillete,
al que un mal viento puso fin,
no sé si me falló la fe, la voluntad,
o acaso fue que me faltó piolín.

En amores sólo tuve decepción,
regalé por no vender mi corazón,
hice versos olvidando
que la vida es sólo prosa dolorida
que va ahogando lo mejor
y abriendo heridas, ¡ay!, la vida.
Hoy me aterra este cansancio sin final,
hice trizas mi sonrisa de cristal,
cuando miro un barrilete
me pregunto: ¿aquel purrete donde está?


"´DÉCIMAS DEL AMOR Y LA MUERTE" CANCIÓN

FOTO: CECELIA CAPACCIO (CANTANTE )
LETRA: HAMLET LIMA QUINTANA
MÚSICA: EMILIO DE LA PEÑA

jueves

"NARANJO EN FLOR" TANGO

FOTO: PARTITURA DE NARANJO EN FLOR
LETRA: HOMERO EXPÓSITO
MÚSICA: VIRGILIO EXPÓSITO

Era más blanda que el agua,
que el agua blanda,
era más fresca que el río,
naranjo en flor.
Y en esa calle de estío,
calle perdida,
dejó un pedazo de vida
y se marchó...

Primero hay que saber sufrir,
después amar, después partir
y al fin andar sin pensamiento...
Perfume de naranjo en flor,
promesas vanas de un amor
que se escaparon con el viento.
Después...¿qué importa el después?
Toda mi vida es el ayer
que me detiene en el pasado,
eterna y vieja juventud
que me ha dejado acobardado
como un pájaro sin luz.

¿Qué le habrán hecho mis manos?
¿Qué le habrán hecho
para dejarme en el pecho
tanto dolor?
Dolor de vieja arboleda,
canción de esquina
con un pedazo de vida,
naranjo en flor.


"ZAMBA DE LA DISTANCIA" ZAMBA

FOTO: ARMANDO TEJADA GOMEZ CON MERCEDES SOSA

LETRA: ARMANDO TEJADA GOMEZ

MÚSICA: OSCAR MATUS
La distancia va conmigo
como un largo andar,
duro horizonte de Zonda y cielo,
rumbo de piedra y arenal.
¿Dónde iré, dónde irá
conmigo a penar...?
Luna lejos, ojo solo
de la inmensidad,
donde este canto de zamba duele
a puro silbo y soledad.
¿Dónde irá, dónde iré
solito a cantar...?
La zamba es como un camino:
distancia por dentro, destino de andar,
enamorando pañuelos
en el fuego lento del polvaderal.
Cuando le crece el silencio
la boca del pueblo le sale a cantar.
Mi guitarra sube al aire
turbia de canción,
nogal dormido, copla y madera
me busca el río de la voz.
Cantaré, cantará
luna y corazón.
Voy nombrando la distancia
donde cava el sol
el pozo oscuro de lo lejano,
la piel ardida de la sal.
Cantará, cantaré,
viento y arenal.

"EL ALAZÁN" CANCIÓN

FOTO: ATAHUALPA YUPANQUI
LETRA Y MÚSICA: ATAHUALPA YUPANQUI

Era una cinta de fuego,
galopando, galopando.
Crin revuelta en llamaradas,
mi alazán te estoy nombrando.

Trepo las sierras con luna,
cruzó los valles nevando.
Cien caminos anduvimos,
mi alazán te estoy nombrando.

¿ Qué oscuro lazo de nieve
te pialó junto al barranco ¿.
¿ Cómo fue que no lo viste ¿,
¿ Qué estrella andabas buscando ¿.

En el fondo del abismo,
ni una voz para nombrarlo.
Solito se fue muriendo,
mi caballo, mi caballo.

En una horqueta de un tala
hay un morral solitario,
y hay un corral sin relinchos,
mi alazán te estoy nombrando.

Si es como dicen algunos,
que hay cielos pal' buen caballo,
por ahí andará mi flete,
galopando, galopando.

Oscuro lazo de nieve
te pialó junto al barranco.
¿ Cómo fue que no lo viste ¿,
¿ Qué estrella andabas buscando ¿.

En el fondo del abismo,
ni una voz para nombrarlo.
Solito se fue muriendo,
mi caballo, mi caballo.



"CHAU... NO VA MÁS - TANGO

FOTO: HOMERO EXPÓSITO
Música: Virgilio Expósito
Letra: Homero Expósito

Homero Aldo Expósito fue un conocido poeta y letrista argentino de tango. Nació el 5 de noviembre de 1918 en Zárate (provincia de Buenos Aires). Fue autor de muchos famosos tangos:
Percal
Naranjo en flor
Margó
Flor de lino
Qué me van a hablar de amor
Ese muchacho Troilo
Te llaman malevo.
Solía componer con su hermano Virgilio Expósito, quien era responsable de la música.
Muere el 23 de Septiembre de 1987

¡Chau, no va más!...
Es la ley de la vida devenir,
¡Chau, no va más!...
Ya gastamos las balas y el fusil.
Te enseñé como tiembla la piel
cuando nace el amor,
y otra vez lo aprendí;
pero nadie vivió sin matar,
sin cortar una flor,
perfumarse y seguir...

Vivir es cambiar...
¡dale paso al progreso que es fatal!
¡Chau, no va más!...
Simplemente, la vida seguirá.
¡Qué bronca sentir todavía el ayer
y dejarte partir sin llorar!
Si te pude comprar un bebé,
acuñar otra vida y cantar...
¡qué bronca saber que me dejo robar
un futuro que yo no perdí!
Pero nada regresa al ayer,
¡tenés que seguir!...

"Tomálo con calma... Esto es dialéctica
pura, ¡te volverá a pasar tantas veces en
la vida!
Yo decía... ¿te acordás?"

"-Empezar a pintar todos los días
sobre el paisaje muerto del pasado
y lograr cada vez que necesite
nueva música, nueva, en nuevo piano..."
"Vos no podés elegir el piano, crear la
música de una nueva vida y vivirla intensamente
hasta equivocarte otra vez, y luego volver a empezar
y volver a equivocarte, pero siempre vivir... ¡vivir
intensamente!, porque ¿sabés qué es vivir?..."

Vivir es cambiar,
en cualquier foto vieja lo verás.
¡Chau, no va más!...
Dale un tiro al pasado y empezá,
si lo nuestro no fue ni ganar ni perder,
¡fue tan solo la vida, no más!

Y el intento de un casi bebé
debe siempre volverse a intentar.
Sé que es duro matar
por la espalda el amor
sin tener otra piel donde ir...
Pero, ¡dale, la vida está en flor!
¡Tenés que seguir!

miércoles

"CANCIÓN PARA UN NIÑO EN LA CALLE" POEMA

FOTO: ARMANDO TEJADA GOMEZ
DE ARMANDO TEJEDA GOMEZ
A esta hora exactamente,
hay un niño en la calle...
¡Hay un niño en la calle!

Es honra de los hombres proteger lo que crece,
cuidar que no haya infancia dispersa por las calles,
evitar que naufrague su corazón de barco,
su increíble aventura de pan y chocolate
poniéndole una estrella en el sitio del hambre.

De otro modo es inútil, de otro modo es absurdo
ensayar en la tierra la alegría y el canto,
porque de nada vale si hay un niño en la calle.

Todo lo tóxico de mi país a mí me entra por la nariz.
Lavo auto, limpio zapato, huelo pega y también huelo paco
Robo billeteras pero soy buena gente, soy una sonrisa sin dientes
Lluvia sin techo, uña con tierra, soy lo que sobró de la guerra
Un estómago vacío, soy un golpe en la rodilla que se cura con el frío
El mejor guía turístico del arrabal por tres pesos te paseo por la capital
No necesito visa para volar por el redondel porque yo juego con aviones de papel
Arroz con piedra, mango con vino y lo que falta me lo imagino

No debe andar el mundo con el amor descalzo
enarbolando un diario como un ala en la mano
trepándose a los trenes, canjeándonos la risa,
golpeándonos el pecho con un ala cansada.

No debe andar la vida, recién nacida, a precio,
la niñez arriesgada a una estrecha ganancia
porque entonces las manos son inútiles fardos
y el corazón, apenas, una mala palabra.

Cuando cae la noche duermo despierto, un ojo cerrado y el otro abierto
Por si los tigres me escupen un balazo mi vida es como un circo pero sin payaso
Voy caminando por la zanja haciendo malabares con cinco naranjas
Pidiendo plata a todos los que pueda en una bicicleta en una sola rueda
Soy oxígeno para este continente, soy lo que descuidó el presidente
No te asustes si tengo mal aliento, si me ves sin camisa con las tetillas al viento
Yo soy un elemento más del paisaje los residuos de la calle son mi camuflaje
como algo que existe que parece de mentira, algo sin vida pero que respira

Pobre del que ha olvidado que hay un niño en la calle,
que hay millones de niños que viven en la calle
y multitud de niños que crecen en la calle.

Yo los veo apretando su corazón pequeño,
mirándonos a todas con fábula en los ojos.
Un relámpago trunco les cruza la mirada,
porque nadie protege esa vida que crece
y el amor se ha perdido, como un niño en la calle.

Oye: a esta hora exactamente hay un niño en la calle
Hay un niño en la calle



www.quedeletras.com

martes

"NOCTURNO A MI BARRIO" ANIBAL TROILO

FOTO: ANIBAL TROILO "PICHUCO"
LETRA Y MÚSICA: ANIBAL TROILO

Mi barrio era así, así, así...
Es decir ¿¡qué sé yo si era así!?
¡Pero yo me lo acuerdo así!,
con Giacumin, el carbuña de la esquina,
que tenía las hornallas llenas de hollín,
y que jugó siempre de "jas" izquierdo al lado mío,
siempre, …siempre,
tal vez pa'estar más cerca de mi corazón!

Alguien dijo una vez
que yo me fuí de mi barrio,
¿Cuando? …¿¡Pero cuando!?
¡Si siempre estoy llegando!
y si una vez me olvidé,
las estrellas de la esquina de la casa de mi vieja
titilando como si fueran manos amigas,
me dijeron: gordo, gordo, quedáte aquí...
quedáte aquí...


"LOS PÁJAROS PERDIDOS" CANCIÓN

FOTO: MARIO TREJO
1973 - MÚSICA: ASTOR PIAZZOLLA
LETRA: MARIO TREJO
Mario César Trejo nació el 13 de enero de 1926, no obstante existe desacuerdo sobre su ciudad natal, algunas fuentes indican Buenos Aires[1] o La Plata;[2] sin embargo, Jorge Ariel Madrazo al prologar el poema Orgasmo (Centro Editor de América Latina,1989) menciona que "Mario Trejo asegura, alternativamente, haber nacido en Tierra del Fuego, en Comodoro Rivadavia, o en muchos otros lugares: todo indica que ello ocurrió al sur del país, no aclara en qué año (Trejo coincide con Marcel Duchamp en que tales precisiones "sólo sirven a los tontos y a los profesores de literatura española")."[3] [4] Ha colaborado en varias revistas literarias argentinas como Contemporánea (1949), Luz y sombra (1948), Cinedrama (creada por él,1953), Ciclo, Conjugación de Buenos Aires.


Amo los pájaros perdidos
que vuelven desde el más alla,
a confundirse con un cielo
que nunca más podre recuperar.

Vuelven de nuevo los recuerdos,
las horas jóvenes que di
y desde el mar llega un fantasma
hecho de cosas que amé y perdí.

Todo fue un sueño, un sueño que perdimos,
como perdimos los pájaros y el mar,
un sueño breve y antiguo como el tiempo
que los espejos no pueden reflejar.
Después busqué perderte en tantas otras
y aquella otra y todas eras vos;
por fin logré reconocer cuando un adiós es un adiós,
la soledad me devoró y fuimos dos.

Vuelven los pájaros nocturnos
que vuelan ciegos sobre el mar,
la noche entera es un espejo
que me devuelve tu soledad.

Soy sólo un pájaro perdido
que vuelve desde el más allá
a confundirse con un cielo
que nunca más podré recuperar.


POEMA DEDICADO A HILARIO CUADROS

FOTO: HILARIO CUADROS
Cuadros nación en Guaymallén, Mendoza, un 23 de diciembre de 1902. Su padre era chileno, por ello el apodo de “chilenito” que tenía desde muy joven. Aprendió guitarra con su madre y tía y comenzó cantando a dos voces con su hermano Guillermo.
Hacia 1926 ya era bien conocido como bailarín de cuecas, cantor y compositor. Integró tríos con Domingo Morales y Alberto Quini y luego con Edmundo Cartos y Roberto Puccio. Formo el conjunto Guaymallén.
diario que ha oído las mejores cuecas y tonadas del dúo Cuadros-Morales, agregando que son verdaderos trovadores de Cuyo. De ahí les quedó el nombre que Hilario Cuadros llevaría ya para siempre con su conjunto: 'Trovadores de Cuyo'.

POEMA DE ATAHUALPA YUPANQUI

Se ha cortado el bordón de tu guitarra
cuando la paz del alma florecía.
Cuando muere un cantor, la tierra mía
una canción junto al dolor amarra.

Sombras de Guaymallén anochecidas,
en las acequias su dolor sollozan,
mientras nombran los criollos de Mendoza
al que pasó cantando por la vida.

Le dictaba la Patria cada verso
con la palabra simple del labriego.
Por Cuyo fue su brindis y su ruego,
y la nostalgia azul de su universo.

Adiós, Hilario Cuadros,
compañero de guitarra, y tonada y luna llena.
¡Qué pequeño consuelo y cuánta pena
ha de tener la voz de los troveros!

Se ha cortado el bordón de tu guitarra
cuando la paz del alma florecía.
Cuando muere un cantor, la tierra mía
una canción junto al dolor amarra.

domingo

"LOS PUEBLOS DE GESTO ANTIGUO" CANCIÓN

LETRA: HAMLET LIMA QUINTANA
MÚSICA: TACÚM LAZARTE

Me gustan los pueblos chicos de gesto antiguo
Son gente que da la mano y saluda al sol
Que sabe ganar la vida y ganar la muerte
Allá me voy a vivir
Con gente que planta un árbol y enciende amor.

Me iré por aquel camino que lleva al pueblo
Que crece entre la ternura que da el maíz
Me iré con la lucha a cuestas y el alma abierta
Allá me voy a vivir
Con toda la fuerza antigua de mi raíz.

La gente estará cantando la vida nueva
Que esta creciendo en los pueblos chicos
Los pueblos de gesto antiguo
Con gente que da la mano.

Me voy a cantar con ellos hasta que el alba
Rocié el campo de aroma puro.
Sencillo como la lluvia
Profundo como la paz.

Los pueblos de gesto antiguo se dan la mano
Los pueblos se dan la mano para vencer
Los pueblos que van creciendo como los vientos
Allá me voy a vivir
En ese pueblo tan chico que va a nacer.

"CANCIÓN PARA CARLOS ALONSO"

FOTO: CARLOS ALONSO
Nació en Tunuyán, donde vivió hasta los siete años. Después se trasladó con su familia a la Ciudad de Mendoza, y a los catorce años ingresó en la Academia Nacional de Bellas Artes de esta ciudad. Allí fue alumno de maestros como Sergio Sergi en dibujo y grabado, Lorenzo Domínguez en escultura o Francisco Bernareggi y Ramón Gómez Cornet en pintura. Recibió su primer premio en el Salón de Estudiantes de 1947, y en 1953 expuso en la Galería Viau de Buenos Aires, lo que le proporcionó los fondos necesarios para, un año después, viajar a Europa, donde expuso en París y Madrid. Durante su visita a Londres de 1961, descubrió el acrílico, técnica que adoptó inmediatamente en su pintura posterior, por su secado rápido, lo que permite estupendos resultados.


LETRA: HAMLET LIMA QUINTANA
MÚSICA: ENRIQUE LLOPIS

CANCION PARA CARLOS ALONSO

Muchas veces recuerdo Castro Urdiales,
esa breve bahía que en España
ponía verdes, amarillos,
rojos a porfía en las barcas pesqueras del Cantábrico.

Allí llegué una mañana
a la casa de Horacio Guarany
para encontrarme con Armando
y este Carlos Alonso del dibujo y el color alucinados.

Eso fue ya hace tiempo, por el 78...
Pero recuerdo dolorido
que Carlos hablaba de Paloma, su hija,
que integra esas listas de los que no regresan.

Entonces yo pensaba en esta tierra,
la gente de estos lares,
la sangre de mi sangre,
los amigos, el amor desmayado
a través del Atlántico
y me dolía el alma
que regresaba entre los vientos,
regresaba de mi angustia
a la angustia de estas calles,
las cartas con noticias, la música en la sangre
y lloraba, les juro que lloraba.

He caminado por la soledad
junto a la vida de un amigo.

El pecho justo nos creció a los dos
éramos fuente del abrigo.

Él y yo, sol y luz
nos contábamos el tiempo que pasó.

Él me contaba sombras de crueldad,
mientras lloraba con mi amigo.

El pecho justo se pobló de amor
de eso no sabe el enemigo.

Él y yo, sol y luz
nos contábamos el tiempo que pasó.

Y todo un pueblo nos miro pasar,
el pecho entero y dolorido.

Y todo un pueblo nos pobló de paz,
de eso no sabe el enemigo.

Él y yo,sol y luz
nos contábamos el tiempo que pasó.



sábado

"MILONGA"

FOTO: ABEL FLEURY (AUTOR)
Abel Fleury (Dolores, Buenos Aires, Argentina, 5 de abril de 1903 - 9 de agosto de 1958) fue un guitarrista y compositor argentino

"NIEVE" TANGO

CANTANTE:
Agustín Magaldi Coviello (n. Rosario; 1º de diciembre de 1898 - † Buenos Aires, 8 de septiembre de 1938) fue un eximio músico, compositor y cantor de tango argentino.
El hogar de Agustín lo componía su madre, viuda dos veces, y sus hermanos Blas, Pascual, Emilio y Cristina. En su casa eran afectos a la música lírica, y así pudo germinar en el pequeño Agustín, el apego por la canción, dado que permanentemente se escuchaba en su hogar, los discos de los tenores italianos, Titta Rufo, y Enrico Caruso.
Apodado La voz sentimental de Buenos Aires, contemporáneo a Ignacio Corsini y a Carlos Gardel, forma parte de la canción popular en su apogeo de la década de 1930. Se dice que en Junín conoció a Eva Duarte, futura esposa de Juan Domingo Perón, de quien fue amigo de infancia.





"AL MUNDO LE FALTA UN TORNILLO" TANGO

FOTO: ENRIQUE CADÍCAMO
Tango 1933
Música: José María Aguilar
Letra: Enrique Cadícamo
Poeta, escritor y compositor argentino, autor de numerosos tangos y perteneciente a la llamada "Edad de Oro" del tango. Enrique Cadícamo nació en una estancia de Malcolm (Luján, Buenos Aires), siendo el décimo hijo de una familia de inmigrantes italianos. En 1906 la familia se traslada al barrio de Floresta, donde transcurrió su infancia. En 1918, Enrique Cadícamo entró a trabajar en el Consejo Nacional de Educación y comenzó a componer con el seudónimo de Rosendo Luna. Tiempo después conoce a Carlos Gardel y éste queda muy impresionado con sus obras, grabando más de 20 temas suyos entre 1925 y 1933. Realizó numerosos viajes al exterior, especialmente a Francia y España. La obra de Enrique Cadícamo es prolífica y multifacética, teniendo más de 1200 canciones publicadas, libros, obras de teatro y libretos de cine. En 1987, Enrique Cadícamo fue declarado Ciudadano Ilustre de Buenos Aires y nueve años más tarde, en 1996, fue distinguido como Personalidad Emérita de la Cultura Argentina.


Todo el mundo está en la estufa,
Triste, amargao y sin garufa,
neurasténico y cortao...
Se acabaron los robustos,
si hasta yo, que daba gusto,
¡cuatro kilos he bajao!
Hoy no hay guita ni de asalto
y el puchero está tan alto
que hay que usar el trampolín.
Si habrá crisis, bronca y hambre,
que el que compra diez de fiambre
hoy se morfa hasta el piolín.

Hoy se vive de prepo
y se duerme apurao.
Y la chiva hasta a Cristo
se la han afeitao...
Hoy se lleva a empeñar
al amigo más fiel,
nadie invita a morfar...
todo el mundo en el riel.
Al mundo le falta un tornillo
que venga un mecánico...
¿Pa' qué, che viejo?
Pa' ver si lo puede arreglar.

¿Qué sucede?... ¡mama mía!
Se cayó la estantería
o San Pedro abrió el portón.
La creación anda a las piñas
y de pura arrebatiña
apoliya sin colchón.
El ladrón es hoy decente
a la fuerza se ha hecho gente,
va no encuentra a quién robar.
Y el honrao se ha vuelto chorro
porque en su fiebre de ahorro
él se “afana” por guardar.
Al mundo le falta un tornillo,
que venga un mecánico.
pa' ver si lo puede arreglar.

"KILÓMETRO 111" CHAMAMÉ

FOTO: MARIO DEL TRÁNSITO COCOMAROLA

Mario del Tránsito Cocomarola (San Cosme, Corrientes, 15 de agosto de 1918 – 19 de septiembre de 1974) fue un músico y folclorista argentino, una de las más influyentes figuras del chamamé. Entre su amplio repertorio, que ronda las 400 composiciones, se incluyen algunos clásicos como: "Kilómetro 11", "Puente Pexoa", "Rincón dichoso" y "Retorno".

Letra y música de Mario del Transito Cocomarola

Vengo otra vez hasta aquí
de nuevo a implorar tu amor
sólo hay tristeza y dolor
al verme lejos de ti.
Culpable tan sólo soy
de todo lo que he sufrido
por eso es que ahora he venido
y triste muy triste estoy.
Nunca vayas a olvidar
que un día a este cantor
le has dicho llena de amor
sin ti no me podré hallar.
Por eso quiero saber
si existe en tu pensamiento
aquel puro sentimiento
que me supiste tener.
Olvida mi bien
el enojo aquel
que así nuestro amor
irá a renacer
porque comprendí
que no sé vivir sin tu querer.
Nunca vayas a olvidar
que un día a este cantor
le has dicho llena de amor
sin ti no me podré hallar.
Por eso quiero saber
si existe en tu pensamiento
aquel puro sentimiento
que me supiste tener.
Olvida mi bien
el enojo aquel
que así nuestro amor
irá a renacer
porque comprendí
que no sé vivir sin tu querer.




"BALADA PARA MI MUERTE" CANCIÓN

FOTO: RAÚL LAVIÉ
RAÚL LAVIÉ: Raúl Leonardo Peralta, nace en Rosario, Santa Fé, el 22 de Agosto de 1937.
Comienza su profesión de cantante en su Rosario natal, en el año 1955 y en la radio
MT8, aunque no creía en hacer de la profesión de cantante un medio de vida.
Luego viaja a Buenos Aires donde se radica y continúa cantando.
Hace su paso por Radio Belgrano y Radio El Mundo, obteniendo gran repercusión
del público que comienza a conocerlo. El 2 de Julio de 1957 llega al sello Columbia,
donde graba como vocalista para la orquesta de Héctor Varela sus primero temas:
"Y no me digas que no", del propio Varela y también el vals "Señora Princesa".
Luego se asocia con Rodolfo Lessica, que también fuera cantante
de Héctor Varela y recorre varios escenarios del país.

Canción
Música: Astor Piazzolla
Letra: Horacio Ferrer

Moriré en Buenos Aires, será de madrugada,
guardaré mansamente las cosas de vivir,
mi pequeña poesía de adioses y de balas,
mi tabaco, mi tango, mi puñado de esplín.

Me pondré por los hombros, de abrigo, toda el alba,
mi penúltimo whisky quedará sin beber,
llegará, tangamente, mi muerte enamorada,
yo estaré muerto, en punto, cuando sean las seis.

Hoy que Dios me deja de soñar,
a mi olvido iré por Santa Fe,
sé que en nuestra esquina vos ya estás
toda de tristeza, hasta los pies.
Abrazame fuerte que por dentro
me oigo muertes, viejas muertes,
agrediendo lo que amé.
Alma mía, vamos yendo,
llega el día, no llorés.

Moriré en Buenos Aires, será de madrugada,
que es la hora en que mueren los que saben morir.
Flotará en mi silencio la mufa perfumada
de aquel verso que nunca yo te supe decir.

Andaré tantas cuadras y allá en la plaza Francia,
como sombras fugadas de un cansado ballet,
repitiendo tu nombre por una calle blanca,
se me irán los recuerdos en puntitas de pie.

Moriré en Buenos Aires, será de madrugada,
guardaré mansamente las cosas de vivir,
mi pequeña poesía de adioses y de balas,
mi tabaco, mi tango, mi puñado de esplín.

Me pondré por los hombros, de abrigo, toda el alba,
mi penúltimo whisky quedará sin beber,
llegará, tangamente, mi muerte enamorada,
yo estaré muerto, en punto, cuando sean las seis,
cuando sean las seis, ¡cuando sean las seis!


"QUIERO SER TU SOMBRA" VALS

FOTO: MARIO TIERNO
MARIO TIERNO - Nacido en Luján - Pcia. de Buenos Aires
Talento, sencillez, humildad y esfuerzo son características que marcan la trayectoria de uno de los grandes músicos que ha dado nuestra ciudad. Mario Tierno es una de las cariñosas figuras de la cultura local que los vecinos reconocen diariamente por las calles por su calidez, predisposición y capacidad en su arte.

Su trabajo ha alcanzado la órbita nacional e internacional, solo o junto a artistas de renombre como Horacio Guaraní, Luciano Pereyra y Soledad Pastorutti, entre otros. Sin embargo, su hombría de bien y modestia no claudicaron frente a las posibilidades que aquellas presentaciones le pudieron haber significado.


"CHORRA" TANGO

1928- LETRA Y MÚSICA: ENRIQUE SANTOS DISCÉPOLO

Por ser bueno,
me pusiste a la miseria,
me dejaste en la palmera,
me afanaste hasta el color.
En seis meses
me comiste el mercadito,
la casiya de la feria,
la ganchera, el mostrador...
¡Chorra!...
Me robaste hasta el amor...
Ahura,
tanto me asusta una mina,
que si en la calle me afila
me pongo al lao del botón.

¡Lo que más bronca me da,
es haber sido tan gil!

Si hace un mes me desayuno
con lo qu' he sabido ayer,
no er'a mí que me cachaban
tus rebusques de mujer...
Hoy me entero que tu mama
"noble viuda de un guerrero",
¡es la chorra de más fama
que ha pisao la treinta y tres!
Y he sabido que el "guerrero"
que murió lleno de honor,
ni murió ni fue guerrero
como m'engrupiste vos.
¡Está en cana prontuariado
como agente 'e la camorra,
profesor de cachiporra,
malandrín y estafador!

Entre todos
me pelaron con la cero,
tu silueta fue el anzuelo
donde yo me fui a ensartar.
Se tragaron
vos, "la viuda" y "el guerrero"
lo que me costó diez años
de paciencia y de yugar...

¡Chorros!
Vos, tu vieja y tu papá,
¡Guarda!
Cuidensé porque anda suelta,
si los cacha los da vuelta,
no les da tiempo a rajar.

¡Lo que más bronca me da,
es haber estao tan gil!