"BRONCA" TANGO

FOTO: ALFREDO BELUSI

Tango
Música: Edmundo Rivero
Letra: Mario Battistella
CANTANTE: ALFREDO BELUSI (nacido como Alfredo Beluschi, Los Quirquinchos, Santa Fe, 10 de enero de 1925 - Buenos Aires, 1° de enero de 2001) fue un cantante de tango argentino. Sus trabajos en las orquestas de José Basso y Osvaldo Pugliese fueron notables, incluyendo las canciones "Bronca", "Se tiran conmigo", "De puro curda" y "Y no le erré". Murió tras una trombosis cerebral en 2001

Por seguir a mi conciencia
estoy bien en la palmera,
sin un mango en la cartera
y con fama de chabón.
Esta es la época moderna
donde triunfa el delincuente,
y el que quiere ser decente
es del tiempo de Colón.

Lo cortés pasó de moda,
no hay modales con las damas,
ya no se respetan canas
ni las leyes ni el poder.
La decencia la tiraron
en el tacho 'e la basura
y el amor a la cultura
todo es grupo, puro bluff.

¿Qué pasa en este país,
qué pasa, mi Dios,
que nos venimos tan abajo?
¡qué tapa que nos metió
el año sesenta y dos!
¿Qué pasa?
¿Qué signo infernal
¿Qué signo infernal
lo arrastra al dolor?
Ya ni entre hermanos se entienden
en esta gran confusión...
Que si falta la guita...
Que si no hay más lealtad...
¿Y nuestra conciencia,
no vale eso más?

Refundir a quien se pueda
es la última consigna
y ninguno se resigna
a quedarse sin chapar...
Se trafica con las drogas,
la vivienda, el contrabando.
Todos ladran por el mando,
nadie quiere laburar.

Los muleros van en coche
Satanás está de farra
y detrás de la fanfarra
salta y baila el arlequín...
¡Es la hora del asalto!
¡Métanle que son pasteles!
Y así queman los laureles
que supimos conseguir.

"CUANDO LLORA LA MILONGA" TANGO

FOTO: MARÍA LUISA CORNELLI

1927
Música: Juan de Dios Filiberto
Letra: María Luisa Carnelli

CANTANTE: CARLOS GARDEL

Sollozó el bandoneón
congojas que se van
con el anochecer.
Y como un corazón,
el hueco de un zaguán,
recoge la oración
que triste dice fiel mujer.

Lloró la milonga,
su antigua pasión,
parece que ruega
consuelo y perdón.
La sombra cruzó
por el arrabal
de aquel que a la muerte
jugó su puñal.

Dos viejos unidos
en un callejón,
elevan las manos
por su salvación.

Y todo el suburbio,
con dolor,
evocan un hondo
drama de amor.
Conmovió el arrabal
con largo estremecer
el toque de oración.

Con gran pena y sentimiento
dolor sentimental
embarga a la mujer
en tanto el bandoneón
reza de un querer.

"FABULA PARA GARDEL" HORACIO FERRER

Fábula para Gardel
Horacio Ferrer

Ayer me preguntaste, hijito mío,
por primera vez,
quién es
ese Gardel, ese fantasma
tan arisco,
empecinado
con seguir guardado
en la cueva con asma
de su disco
polvoriento.

Lo que yo sé,
te lo cuento:
algunas veces,
cuando te has dormido,
las noches en que hay pena
llena,
se aparece
ese escondido
duendo, medio juglar
y medio loco,
para matear
con tu padre y conversar
un poco.

Ah, si lo pudieras
ver
con su sencilla elegancia fantasmera,
a saber:
en una chalina ligera
de plumas de torcaza sola
sus hombres arrebuja.
El traje es de
cuerdas de guitarras españolas
que
alguna bruja
ñata
y hippie le ha tejido.

La corbata
es de claveles
encendidos,
para abrigar los
cascabeles
de su voz.
Y dos
zapatos, muy de peregrino,
que no son zapatos, sino
que son caminos.

¿Qué en dónde nació?
Hijo mío, ¡qué se yo!
De acuerdo a lo que el mismo me ha contado,
parece que nació trepado
a una veleta
niña
que apuntaba al Sur;
y que un poeta
y un gallito de riña
y un augur
le enseñaron a vivir
y a sonreír.

Será por eso
que salió un poco travieso
¿viste?
como vos
y, como yo,
un cachito triste.

Su sonrisa,
hijo, es una
pícara y honda y rara
raya de tiza
iluminada con luz de la otra cara
de la luna.

Y canta, canta,
canta con su voz de siete gritos,
pero canta, siempre, con ese humilde modo
de quien tiene, por sabio, en la garganta,
dos ojitos
que han visto, ya, del hombre, todo, todo.

Su canto, te diría
que parece
un claro
aljibe
en donde crecen
los tangos pibes
que no se cantaron,
todavía;
y, también, aquellos tangos que ya fueron,
esos que escriben,
en el paragolpes de su camión,
los camioneros
del Cerro y de Constitución.

Después,
el alba ya,
a las cinco en punto,
se me va. Se va.

Y, tal vez,
en su forma melancólica de irse,
se adivina, un cacho,
que ese duende,
tan muchacho,
entiende
mucho de un asunto
muy sumamente serio, que es morirse.

Ayer me preguntaste, hijito mio,
por primera vez,
quién es
ese Carlitos, ese fantasma
tan arisco,
empecinado
con seguir guardado
en la cueva con asma
de su disco.

Y entonces te conté
cuanto sabía-

Mas hoy, mirándote,
pensándote,
besándote,
sé un poco más.
Y es que el hijo
del hijo
de tu hijo, un día,
un día de Junio soleado,
frío y seco
que vendrá,
lo mismo que vos
preguntará
por él.

Y una caliente
zafra de ecos,
ecos de la voz de nuestra gente,
ecos de tu voz
chiquito, y de la mía,
inexorablemente,
contestará:
Gardel, Gardel, Gardel.

"MARÍA DEL CARMEN" POLCA

FOTO: BOSIÓN TRÍO

POLCA: MARÍA DEL CARMEN
AUTOR: VICTOR PISEDA

BOSIÓN TRÍO: Victor Piseta, Rubén Díaz y Pablo Budini)

"MALENA" TANGO

FOTO: VANESA QUIRÓZ

1941
Música: Lucio Demare
Letra: Homero Manzi
CANTANTE: VANESA QUIRÓZ
Malena canta el tango como ninguna
y en cada verso pone su corazón.
A yuyo del suburbio su voz perfuma,
Malena tiene pena de bandoneón.
Tal vez allá en la infancia su voz de alondra
tomó ese tono oscuro de callejón,
o acaso aquel romance que sólo nombra
cuando se pone triste con el alcohol.
Malena canta el tango con voz de sombra,
Malena tiene pena de bandoneón.

Tu canción
tiene el frío del último encuentro.
Tu canción
se hace amarga en la sal del recuerdo.
Yo no sé
si tu voz es la flor de una pena,
só1o sé que al rumor de tus tangos, Malena,
te siento más buena,
más buena que yo.

Tus ojos son oscuros como el olvido,
tus labios apretados como el rencor,
tus manos dos palomas que sienten frío,
tus venas tienen sangre de bandoneón.
Tus tangos son criaturas abandonadas
que cruzan sobre el barro del callejón,
cuando todas las puertas están cerradas
y ladran los fantasmas de la canción.
Malena canta el tango con voz quebrada,
Malena tiene pena de bandoneón.

KIRILL TROUSSOV INTERPRETA A PAGANINI

FOTO: KIRILL TROUSSOV

Nacido en San Petersburgo en 1982, Kirill Troussov tomó clases de violín por primera vez en la Rimsky-Korsakov-Conservatorio a la edad de cuatro. He made his debut at the age of six in the St. Petersburg Philharmonie. Hizo su debut a la edad de las seis de la Filarmónica de San Petersburgo. A year later he was invited to perform with the Russian National Orchestra under the direction of Arnold Katz in Moscow. Un año más tarde fue invitado a tocar con la Orquesta Nacional de Rusia bajo la dirección de Arnold Katz en Moscú. He studied with Zakhar Bron and Christoph Poppen. Él estudió con Zakhar Bron y Christoph Poppen. His artistic career was accompanied by mentors like Igor Oistrakh and Lord Yehudi Menuhin. Su carrera artística estuvo acompañado por los mentores como Igor Oistrakh y Lord Yehudi Menuhin.

"´MELODÍA DE ARRABAL" TANGO

FOTO: PARTITURA DEL TANGO "MELODÍA DE ARRABAL"

Tango 1932
Música: Carlos Gardel
Letra: Alfredo Le Pera / Mario Battistella
MARIO BATTISTELLA: Poeta
(5 de noviembre de 1893 - 10 de octubre de 1968)
Nombre completo: Mario Zoppi Battistella- Nacido en Verona, Italia, arriba a nuestro país en 1910 luego de pasar un tiempo estudiando en París y Viena. En 1922 debuta como autor de sencillas comedias musicales junto a Francisco Bohigas el encargado de musicalizarlas. Ese mismo año se conoció con Gardel. Fue colaborador estrecho de Gardel cuando llegó a París. Con Alfredo Le Pera construyó el argumento del film "Espérame". Con el hermano de éste, José Le Pera, escribió el primer libro sobre "El Zorzal": "Carlos Gardel, su vida artístico y anecdótica". En 1933 cuando Gardel deja definitivamente Buenos Aires lo invita a viajar con él, pero tenía otros compromisos y desiste de participar en la gira.

Barrio plateado por la luna,
rumores de milonga
es toda su fortuna.
Hay un fueye que rezonga
en la cortada mistonga,
mientras que una pebeta,
linda como una flor,
espera coqueta
bajo la quieta
luz de un farol.

Barrio... barrio..
que tenés el alma inquieta
de un gorrión sentimental.
Penas...ruego...
¡esto todo el barrio malevo
melodía de arrabal!
Barrio... barrio...
perdoná si al evocarte
se me pianta un lagrimón,
que al rodar en tu empedrao
es un beso prolongao
que te da mi corazón.

Cuna de tauras y cantores,
de broncas y entreveros,
de todos mis amores.
En tus muros con mi acero
yo grabé nombres que quiero.
Rosa, "la milonguita",
era rubia Margot,
en la primer cita,
la paica Rita
me dio su amor.

"POBRE GALLO BATARAZ" ESTILO

FOTO: RUBÉN JUÁREZ

Música: José Ricardo
Letra: Adolfo Herschel

CANTANTE: RUBÉN JUÁREZ

GUITARRISTA: ROBERTO GRELA

Pobre gallo bataraz,
se te está abriendo el pellejo.
Ya ni pa' dar un consejo,
como dicen, te encontrás,
porque estás enclenque y viejo,
¡pobre gallo bataraz!

Pero en tus tiempos, cuidao
con hacer bulla en la siesta,
se te paraba la cresta
y había en la arena un finao.
Y siga nomás la fiesta
porque en tus tiempos, ¡cuidao!

Era de larga tu espuela
como cola de peludo.
Y a'más de ser entrañudo
eras guapo sin agüeria,
porque hasta el más corajudo
sintió terror por tu espuela.

Si en los días de domingo
había depositada,
ya estabas de madrugada
sobre el lomo de mi pingo.
Había que ver tu parada
pocas plumas el domingo.

Y si escaseaba la plata
o andaba medio tristón,
entre brinco y reculón,
me picabas la alpargata
como diciendo: Patrón,
ya sabe si anda sin plata.

Pobre gallo bataraz,
nunca te echaré al olvido.
Pimenton y maíz molido,
no te han de faltar jamás.
Porque soy agradecido,
¡pobre gallo bataraz!

"MELANCOLÍA" OSCAR ALEMÁN - GUITARRISTA

"FALLING IN LOVE AGAIN" CANCIÓN- DORIS DAY

FOTO: DORIS DAY

Doris Mary Ann Kappelhoff, más conocida como Doris Day (Evanston, Ohio, 3 de abril de 1924) es una actriz cantante y defensora de los derechos de los animales, estadounidense. Fue una de las actrices más prolíficas durante los años 50 y 60. Capaz de cantar, bailar e interpretar papeles tanto de comedia como dramáticos, fue una de las grandes estrellas de Hollywood durante mediados del siglo XX y está considerada como uno de los mitos del Séptimo Arte

"CAMBALACHE" TANGO

CANTANTE: JOAN MANUEL SERRAT

DESDE EL BLOG "ASAMBLEA DE PALABRAS" NOS RECOMIENDAN !!!

BLOG "ASAMBLEA DE PALABRAS"

COPIO EL COMENTARIO: M. A. R. A. M. es un impresionante blog que viene recopilando letras de canciones de decenas de solistas y grupos latinoamericanos, así como poemas de poetas de la misma latitud del planeta; todo ello acompañado por fotografías, portadas de discos y vídeos. Un trabajo arduo, sin duda, al que podremos acceder con facilidad gracias a la amplia colección de etiquetas. Está editado desde Buenos Aires por José Ángel Trelles, continuador de Roberto Sánchez en su labor.

http://www.franciscocenamor.blogspot.com/2010/09/blog-del-dia-m-r-m.html

GRACIAS AMIGO FRANCISCO POR TU GRAN GENEROSIDAD Y TU MENCIÓN DE NUESTRO MOVIMIENTO DESDE LA GENTE Y PARA TODOS !!!

"MARRÓN Y AZUL " TANGO

CARICATURA DE ASTOR PIAZZOLLA POR PABLO

AUTOR DE LA MÚSICA: ASTOR PIAZZOLLA

INTÉRPRETE: ORQUESTA DE ASTOR PIAZZOLLA

GLOSAS PORTEÑAS - NYDA CUNIBERTI

¡Quién pudiera contarnos tu historia a contramano, un barrio, siempre el mismo, siempre el mismo ese cielo, tu pollera cortona flotando en el verano que hacía demorarse el sol sobre tu pelo! Llevarte, milonguita, hacia atrás, de la mano, allí donde Chiclana pone a tus pies el suelo que taconeó tu gracia en tiempo tan lejano y dejarte clavada, mariposa sin vuelo. Yo sólo pediría que el tango no cumpliera el fangoso destino que señaló tu muerte y el tiempo del verano aquel se detuviera. Y quisiera, Estercita, verte alguna mañana con el sol en tu trenza, contenta con la suerte de ser siempre la piba más linda de Chiclana.

-Nyda Cuniberti -

"CHIQUILÍN DE BACHIN" TANGO

LETRA: Horacio Ferrer MÚSICA: ASTOR PIAZZOLLA CANTANTE: MARÍA GRAÑA

"BLUE MOON" CANCIÓN

FOTO: ELLA FITZGERALD

Ella Jane Fitzgerald (Newport News, 25 de abril de 1917 - Beverly Hills, 15 de junio de 1996), conocida como Ella Fitzgerald y apodada Lady Ella y The First Lady of Song (La primera dama de la canción), fue una cantante estadounidense de jazz. No obstante esta condición básica de jazzista, el repertorio musical de Ella Fitzgerald es amplísimo e incluye swing, blues, bossa nova, samba, gospel, calypso, canciones navideñas, pop, etc. Junto con Billie Holiday y Sarah Vaughan, está considerada como la cantante más importante e influyente de la historia del jazz (y, en general, de la canción melódica popular). Estaba dotada de una voz con un rango vocal de tres octavas, destacando su clara y precisa vocalización y su capacidad de improvisación, sobre todo en el scat, técnica que desarrolló en los años cuarenta y que anunció el surgimiento del bop. En los años cincuenta sentó cátedra con su concepción de la canción melódica, en paralelo a la obra de Frank Sinatra, con sus versiones de los temas de los grandes compositores de la canción popular estadounidense (los songbooks de Duke Ellington, Cole Porter, Johnny Mercer, etc.). El único reparo que se le ha puesto a su talento interpretativo es cierta incapacidad para adaptarse emocionalmente a letras con contenido dramático. Ganó 13 Premios Grammy, y fue galardonada con la Medalla Nacional de las Artes y la Medalla Presidencial de la Libertad de Estados Unidos.

JOE PASS - GUITARRISTA

FOTO: JOE PASS Este guitarrista se confesó siempre un ferviente admirador de Django Reinhardt e incluso en sus inicios formó un grupo a imagen y semejanza del Quinteto del Hot Club de Francia al tiempo que se interesaba por el bebop naciente. Sin embargo, no fue hasta principios de los sesenta cuando Joe Pass comenzó a convertirse en la popular figura que llegaría ser, especialmente de la mano del infatigable promotor Norman Granz, quien le transformó en una de las estrellas de la discográfica Pablo y le ofreció la posibilidad de medirse con artistas de la talla de Benny Carter, Milt Jackson o Ella Fitzgerald, con los cuales grabó algunas de sus mejores obras. Un buen ejemplo del saber hacer de este guitarrista lo tenemos en la colección de discos editados por el mencionado sello discográfico con el nombre de "Virtuoso". Impecable en la ejecución -nítida y pulcra sin por ello caer en la frialdad- e ingenioso en su fraseo, Joe Pass ha sido uno de los más personales guitarristas de las últimas décadas, creándose un estilo propio al margen de las grandes corrientes coetáneas de ese instrumento y estableciéndose como un elegantísimo acompañante que en ningún caso renunció a su propio discurso. Falleció en Los Ángeles, California en 1994.

"NATURE BOY" CANCIÓN

NAT KING COLE

Nathaniel Adams Coles (Montgomery, 17 de marzo de 1919 - Santa Mónica, 15 de febrero de 1965), más conocido como Nat "King" Cole, pianista y cantante estadounidense de jazz y pop.

A Cole se le consideraba un pianista de jazz brillante. Apareció, por ejemplo, en los primeros conciertos de "Jazz at the Philharmonic" (JATP). Un grupo compuesto únicamente por piano, guitarra y bajo en la época de las grandes bandas significó una auténtica revolución e impuso un estilo que más tarde imitarían otros grandes del jazz y del blues como Charles Brown y Ray Charles. Cole actuó también como pianista acompañante de artistas de la categoría de Lionel Hampton. Cole alcanzó el número uno de ventas en 1950 con la canción Mona Lisa. A partir de ese momento se inició una nueva etapa en su carrera, y se convirtió principalmente en cantante de baladas aunque no olvidó sus raíces en el jazz lo que no evitó que algunos críticos le acusaran de "haberse vendido" a la música comercial. GUITARRISTA: JOE PASS (New Brunswick, Nueva Jersey, 13 de enero de 1929 - Los Ángeles, 23 de mayo de 1994), fue un gran guitarrista de jazz estadounidense. Caracterizado por su uso del walking bass, del contrapunto melódico en medio del curso de una improvisación y de un estilo melódico de acordes, se trata de uno de los más alabados guitarristas del jazz, tanto por la crítica como por sus compañeros de profesión, a algunos de los cuales sirvió de eficiente acompañante en distintos trabajos.

HOMENAJE A RUBEN JUÁREZ

GALERÍA MUSICAL DE FOTOS

"QUEJAS DE BANDONEÓN" TANGO

MÚSICA: JUAN DE DIOS FILIBERTO

INTÉRPRETE: ANIBAL TROILO Y SU ORQUESTA

GLOSA DE Y POR JULÍAN CENTEYA

"LA COLINA DE LA VIDA" CANCIÓN

FOTO: MERCEDES SOSA, NITO MESTRE, LEÓN GIECO

LETRA Y MÚSICA: LEÓN GIECO

CANTANTES: MERCEDES SOSA, NITO MESTRE, LEÓN GIECO

Casi casi nada me resulta pasajero todo prende de mis sueños y se acopla en mi espalda y así subo muy tranquilo la colina de la vida. Nunca me creo en la cima o en la gloria, eso es un gran fantasma creado por generaciones pasadas, atascado en el camino de la vida. La realidad duerme sola en un entierro y camina triste por el sueño del más bueno. La realidad baila sola en la mentira y en un bolsillo tiene amor y alegrías, un dios de fantasías, la guerra y la poesía. Tengo de todo para ver y creer, para obviar o no creer y muchas veces me encuentro solitario llorando en el umbral de la vida. Busco hacer pie en un mundo al revés busco algún buen amigo para que no me atrape algún día, temiendo hallarla muerta a la vida. La realidad duerme sola en un entierro y camina triste por el sueño del más bueno. La realidad baila sola en la mentira y en un bolsillo tiene amor y alegrías, un dios de fantasías, la guerra y la poesía.

"ZAMBA DEL GRILLO" ZAMBA

FOTO: JOAN MANUEL SERRAT

LETRA Y MÚSICA: ATAHALPA YUPANQUI

CANTANTES: LOS CHALCHALEROS CON JOAN MANUEL SERRAT