MOVIMIENTO ARGENTINO DE RESISTENCIA A LA MEDIOCRIDAD
"LOS PUEBLOS, LOS HOMBRES SE ENFRÍAN POR AUSENCIA DE ESPÍRITU. PERO ESTAMOS NOSOTROS, CON PEDERNAL Y YESCA, CON MELODÍAS Y CANTARES, POEMAS Y REFLEXIONES , ALTO DESVELO Y SUEÑOS DE TODO TIPO, PARA ENTIBIAR LAS HORAS DE AQUELLOS QUE NO QUIEREN CONGELARSE." -Atahualpa Yupanqui-
desde "LA CANCIÓN VERDADERA" un libro de Victor Heredia
"...A. Yupanqui nunca cedió un palmo ante el avance de artistas que desde la mediocridad hicieron tanto daño a la cultura como el éxito económico que obtuvieron, preservó con hidalguía su forma y honró los contenidos. La canción popular también se ha fortalecido desde su verdad y vence la propia añoranza y el embate de los medios que la ignoran. No le quita el sueño resistir, ella sigue alumbrando el camino día a día en cuanta reunión de jóvenes reverbera una guitarra..."
Música popular contemporánea de la ciudad de Buenos Aires (vol1) fue publicado en 1971 y presentaba siete nuevos temas por el flamante Conjunto 9, que en esa ocasión estuvo integrado por el quinteto habitual (Astor Piazzolla en bandoneón, Antonio Agri en violín, Osvaldo Manzi en piano, Oscar López Ruiz en guitarra eléctrica y Kicho Díaz en contrabajo) más un segundo violín tocado por Hugo Baralis, Néstor Panik en viola, José Bragato en cello y José Corriale en percusión. INTÉRPRETE: CONJUNTO 9
Una mañana de sol, al abrir la primavera, con el alma en bandolera… se marchó. Habló de ser o no ser… "la costumbre es traicionera nos anula lo que queda… por saber y es preciso liberar, las alas pluma por pluma y dejar que se consuma… la ansiedad. Lo tienes que comprender” Y ya no dijo más nada. Dejó la llave en la entrada… y se fue.
Como la marea se fue de mi playa… como la marea. Removió la arena y apuró mis penas… como la marea. Vi que se alejaba y a mí me quedaba la dura tarea de apagar los sueños y desvanecerlos…. como la marea.
Como la marea se fue de repente… como la marea. Y empezó el hastío a llenar vacíos… de cualquier manera. A dejar abierta el alma y la puerta… para que volviera. Para que volviera… como la marea… como la marea.
Una mañana de sol, al cerrar la primavera con el alma en bandolera… regresó. Habló de la soledad; que venía de un fracaso; que podía entre mis brazos… olvidar; que quería reponer lo que me había quitado; que jamás me había dejado de querer:
"Ahora ya puedes confiar”. "Ya no habrá más despedidas". "Ya no me iré de tu vida… nunca más".
Como la marea regresó a mi playa… como la marea. Remojó la arena y enjugó mis penas… como la marea. Abrió la ventana que dejó cerrada… la mañana aquella. Y encendió de nuevo mis más caros sueños… como la marea.
Como la marea, volvió de repente… como la marea. Y dejó el hastío de llenar vacíos… de cualquier manera. Atranqué la puerta para estar alerta… que ya no se fuera. Que ya no se fuera como la marea… como la marea.
Canone 1 a 2 dell' Offerta musicalede JOHANN SEBASTIAN BACH 1685 – Leipzig, 28 de julio de 1750) fue un organista, clavecinista y compositor alemán de música del Barroco, miembro de una de las familias de músicos más extraordinarias de la historia, con más de 35 compositores famosos y muchos intérpretes destacados. Su reputación como organista y clavecinista era legendaria, con fama en toda Europa. Aparte del órgano y del clavecín, también tocaba el violín y la viola de gamba, además de ser el primer gran improvisador de la música de renombre. Su fecunda obra es considerada como la cumbre de la música barroca. Se distinguió por su profundidad intelectual, su perfección técnica y su belleza artística, y además por la síntesis de los diversos estilos internacionales de su época y del pasado y su incomparable extensión. Bach es considerado el último gran maestro del arte del contrapunto, donde es la fuente de inspiración e influencia para posteriores
FOTO: DANIEL CORTÉS Tango 1928 Música: Juan Rezzano Letra: Lito Bayardo
CANTANTE: DANIEL CORTÉS 1969: A los 9 años de edad debuta como cantante en Montevideo en "La Cumparsita". 1977: Actua en Montevideo en la tangueria "Teluria" 1978: Viaja a San Pablo contratado por empresario argentino para cantar en "Garufa" durante 3 años. 1982: Viaja a BS.AS. ,debuta participando en el concurso "Grandes valores del tango". 1982-1985: Giras por el interior del pais a:Rosario,Bahia Blanca,Cordoba y sur argentino. 1987: Debutacon Mariano Mores en el teatro Metropolitan de la calle Corrientes ,duracion del espectaculo 3 meses.1987-2004: Lleva 17 años integrando la orquesta de Mariano Mores.
Mientras la luna serena baña con su luz de plata como un sollozo de pena se oye cantar su canción; la canción dulce y sentida que todo el barrio escuchaba cuando el silencio reinaba en el viejo caserón.
Cuentan que fue la piba de arrabal, la flor del barrio aquel que amaba un payador. Sólo para ella cantó el amor al pie de su ventanal; pero otro amor por aquella mujer, nació en el corazón del taura más mentao que un farol, en duelo criollo vio, bajo su débil luz, morir los dos.
Por eso gime en las noches de tan silenciosa calma esa canción que es el broche de aquel amor que pasó... De pena la linda piba abrió bien anchas sus alas y con su virtud y sus galas hasta el cielo se voló.
Tango Música: Edmundo Rivero Letra: Mario Battistella CANTANTE: ALFREDO BELUSI (nacido como Alfredo Beluschi, Los Quirquinchos, Santa Fe, 10 de enero de 1925 - Buenos Aires, 1° de enero de 2001) fue un cantante de tango argentino. Sus trabajos en las orquestas de José Basso y Osvaldo Pugliese fueron notables, incluyendo las canciones "Bronca", "Se tiran conmigo", "De puro curda" y "Y no le erré". Murió tras una trombosis cerebral en 2001
Por seguir a mi conciencia estoy bien en la palmera, sin un mango en la cartera y con fama de chabón. Esta es la época moderna donde triunfa el delincuente, y el que quiere ser decente es del tiempo de Colón.
Lo cortés pasó de moda, no hay modales con las damas, ya no se respetan canas ni las leyes ni el poder. La decencia la tiraron en el tacho 'e la basura y el amor a la cultura todo es grupo, puro bluff.
¿Qué pasa en este país, qué pasa, mi Dios, que nos venimos tan abajo? ¡qué tapa que nos metió el año sesenta y dos! ¿Qué pasa? ¿Qué signo infernal ¿Qué signo infernal lo arrastra al dolor? Ya ni entre hermanos se entienden en esta gran confusión... Que si falta la guita... Que si no hay más lealtad... ¿Y nuestra conciencia, no vale eso más?
Refundir a quien se pueda es la última consigna y ninguno se resigna a quedarse sin chapar... Se trafica con las drogas, la vivienda, el contrabando. Todos ladran por el mando, nadie quiere laburar.
Los muleros van en coche Satanás está de farra y detrás de la fanfarra salta y baila el arlequín... ¡Es la hora del asalto! ¡Métanle que son pasteles! Y así queman los laureles que supimos conseguir.
Ayer me preguntaste, hijito mío, por primera vez, quién es ese Gardel, ese fantasma tan arisco, empecinado con seguir guardado en la cueva con asma de su disco polvoriento.
Lo que yo sé, te lo cuento: algunas veces, cuando te has dormido, las noches en que hay pena llena, se aparece ese escondido duendo, medio juglar y medio loco, para matear con tu padre y conversar un poco.
Ah, si lo pudieras ver con su sencilla elegancia fantasmera, a saber: en una chalina ligera de plumas de torcaza sola sus hombres arrebuja. El traje es de cuerdas de guitarras españolas que alguna bruja ñata y hippie le ha tejido.
La corbata es de claveles encendidos, para abrigar los cascabeles de su voz. Y dos zapatos, muy de peregrino, que no son zapatos, sino que son caminos.
¿Qué en dónde nació? Hijo mío, ¡qué se yo! De acuerdo a lo que el mismo me ha contado, parece que nació trepado a una veleta niña que apuntaba al Sur; y que un poeta y un gallito de riña y un augur le enseñaron a vivir y a sonreír.
Será por eso que salió un poco travieso ¿viste? como vos y, como yo, un cachito triste.
Su sonrisa, hijo, es una pícara y honda y rara raya de tiza iluminada con luz de la otra cara de la luna.
Y canta, canta, canta con su voz de siete gritos, pero canta, siempre, con ese humilde modo de quien tiene, por sabio, en la garganta, dos ojitos que han visto, ya, del hombre, todo, todo.
Su canto, te diría que parece un claro aljibe en donde crecen los tangos pibes que no se cantaron, todavía; y, también, aquellos tangos que ya fueron, esos que escriben, en el paragolpes de su camión, los camioneros del Cerro y de Constitución.
Después, el alba ya, a las cinco en punto, se me va. Se va.
Y, tal vez, en su forma melancólica de irse, se adivina, un cacho, que ese duende, tan muchacho, entiende mucho de un asunto muy sumamente serio, que es morirse.
Ayer me preguntaste, hijito mio, por primera vez, quién es ese Carlitos, ese fantasma tan arisco, empecinado con seguir guardado en la cueva con asma de su disco.
Y entonces te conté cuanto sabía-
Mas hoy, mirándote, pensándote, besándote, sé un poco más. Y es que el hijo del hijo de tu hijo, un día, un día de Junio soleado, frío y seco que vendrá, lo mismo que vos preguntará por él.
Y una caliente zafra de ecos, ecos de la voz de nuestra gente, ecos de tu voz chiquito, y de la mía, inexorablemente, contestará: Gardel, Gardel, Gardel.
1941 Música: Lucio Demare Letra: Homero Manzi CANTANTE: VANESA QUIRÓZ Malena canta el tango como ninguna y en cada verso pone su corazón. A yuyo del suburbio su voz perfuma, Malena tiene pena de bandoneón. Tal vez allá en la infancia su voz de alondra tomó ese tono oscuro de callejón, o acaso aquel romance que sólo nombra cuando se pone triste con el alcohol. Malena canta el tango con voz de sombra, Malena tiene pena de bandoneón.
Tu canción tiene el frío del último encuentro. Tu canción se hace amarga en la sal del recuerdo. Yo no sé si tu voz es la flor de una pena, só1o sé que al rumor de tus tangos, Malena, te siento más buena, más buena que yo.
Tus ojos son oscuros como el olvido, tus labios apretados como el rencor, tus manos dos palomas que sienten frío, tus venas tienen sangre de bandoneón. Tus tangos son criaturas abandonadas que cruzan sobre el barro del callejón, cuando todas las puertas están cerradas y ladran los fantasmas de la canción. Malena canta el tango con voz quebrada, Malena tiene pena de bandoneón.
Nacido en San Petersburgo en 1982, Kirill Troussov tomó clases de violín por primera vez en la Rimsky-Korsakov-Conservatorio a la edad de cuatro. He made his debut at the age of six in the St. Petersburg Philharmonie. Hizo su debut a la edad de las seis de la Filarmónica de San Petersburgo. A year later he was invited to perform with the Russian National Orchestra under the direction of Arnold Katz in Moscow. Un año más tarde fue invitado a tocar con la Orquesta Nacional de Rusia bajo la dirección de Arnold Katz en Moscú. He studied with Zakhar Bron and Christoph Poppen. Él estudió con Zakhar Bron y Christoph Poppen. His artistic career was accompanied by mentors like Igor Oistrakh and Lord Yehudi Menuhin. Su carrera artística estuvo acompañado por los mentores como Igor Oistrakh y Lord Yehudi Menuhin.
Tango 1932 Música: Carlos Gardel Letra: Alfredo Le Pera / Mario Battistella MARIO BATTISTELLA: Poeta (5 de noviembre de 1893 - 10 de octubre de 1968) Nombre completo: Mario Zoppi Battistella- Nacido en Verona, Italia, arriba a nuestro país en 1910 luego de pasar un tiempo estudiando en París y Viena. En 1922 debuta como autor de sencillas comedias musicales junto a Francisco Bohigas el encargado de musicalizarlas. Ese mismo año se conoció con Gardel. Fue colaborador estrecho de Gardel cuando llegó a París. Con Alfredo Le Pera construyó el argumento del film "Espérame". Con el hermano de éste, José Le Pera, escribió el primer libro sobre "El Zorzal": "Carlos Gardel, su vida artístico y anecdótica". En 1933 cuando Gardel deja definitivamente Buenos Aires lo invita a viajar con él, pero tenía otros compromisos y desiste de participar en la gira.
Barrio plateado por la luna, rumores de milonga es toda su fortuna. Hay un fueye que rezonga en la cortada mistonga, mientras que una pebeta, linda como una flor, espera coqueta bajo la quieta luz de un farol.
Barrio... barrio.. que tenés el alma inquieta de un gorrión sentimental. Penas...ruego... ¡esto todo el barrio malevo melodía de arrabal! Barrio... barrio... perdoná si al evocarte se me pianta un lagrimón, que al rodar en tu empedrao es un beso prolongao que te da mi corazón.
Cuna de tauras y cantores, de broncas y entreveros, de todos mis amores. En tus muros con mi acero yo grabé nombres que quiero. Rosa, "la milonguita", era rubia Margot, en la primer cita, la paica Rita me dio su amor.
Pobre gallo bataraz, se te está abriendo el pellejo. Ya ni pa' dar un consejo, como dicen, te encontrás, porque estás enclenque y viejo, ¡pobre gallo bataraz!
Pero en tus tiempos, cuidao con hacer bulla en la siesta, se te paraba la cresta y había en la arena un finao. Y siga nomás la fiesta porque en tus tiempos, ¡cuidao!
Era de larga tu espuela como cola de peludo. Y a'más de ser entrañudo eras guapo sin agüeria, porque hasta el más corajudo sintió terror por tu espuela.
Si en los días de domingo había depositada, ya estabas de madrugada sobre el lomo de mi pingo. Había que ver tu parada pocas plumas el domingo.
Y si escaseaba la plata o andaba medio tristón, entre brinco y reculón, me picabas la alpargata como diciendo: Patrón, ya sabe si anda sin plata.
Pobre gallo bataraz, nunca te echaré al olvido. Pimenton y maíz molido, no te han de faltar jamás. Porque soy agradecido, ¡pobre gallo bataraz!
Doris Mary Ann Kappelhoff, más conocida como Doris Day (Evanston, Ohio, 3 de abril de 1924) es una actriz cantante y defensora de los derechos de los animales, estadounidense. Fue una de las actrices más prolíficas durante los años 50 y 60. Capaz de cantar, bailar e interpretar papeles tanto de comedia como dramáticos, fue una de las grandes estrellas de Hollywood durante mediados del siglo XX y está considerada como uno de los mitos del Séptimo Arte
EL M.A.R.A.M. FUE UNA IDEA DE ROBERTO SANCHEZ: "SANDRO" 1945/2010
CREAMOS ESTE BLOG: EN DEFENSA DE LA LIBERTAD DE ELEGIR Y DIFUNDIR NUESTRO ARTEY NUESTRA CULTURA.
"AL FINAL LA VIDA SIGUE IGUAL ..." Sandro
AHORA ES JOSÉ ÁNGEL TRELLES QUIEN TOMA LA POSTA DE ESTE MOVIMIENTO
EL M.A.R.A.M. ya está en MOVIMIENTO CON PP TRELLES Y SU GENTE
Una de las canciones preferidas de PPTRELLES, "Mi cajita de música"
Un sembrador de caminos: DON ATAHULPA YUPANQUI
"SOY UN CANTOR DE ARTES OLVIDADAS QUE CAMINA POR EL MUNDO PARA QUE NADIE OLVIDE LO QUE ES INOLVIDABE: LA POESÍA Y LA MÚSICA TRADICIONAL DE ARGENTINA."
UN POEMA QUE NOS IDENTIFICA: "NO TE SALVES" de Mario Benedetti en la voz de Miguel Ángel Solá
ASTOR PIAZZOLLA
abriendo un camino musical
"Tengo una ilusión: que mi obra se escuche en el 2020. Y en el 3000 también. A veces estoy seguro, porque la música que hago es diferente. Porque en 1955 empezó a morir un tipo de tango para que naciera otro, y en la partida de nacimiento está mi Octeto Buenos Aires. "
Astor Piazzolla
AQUÍ ESCUCHAREMOS TU VOZ !!!
TU VISITA ES UN VOTO CONTRA LA MEDIOCRIDAD
Día y Hora de tu PASO POR AQUI !
`TAMBIÈN ESTAMOS EN FACEBOOK, SI NOS QUERÉS ACOMPAÑAR ... TE ESPERAMOS !!!
Música popular contemporánea de la ciudad de Buenos Aires (vol1) fue publicado en 1971 y presentaba siete nuevos temas por el flamante Conjunto 9, que en esa ocasión estuvo integrado por el quinteto habitual (Astor Piazzolla en bandoneón, Antonio Agri en violín, Osvaldo Manzi en piano, Oscar López Ruiz en guitarra eléctrica y Kicho Díaz en contrabajo) más un segundo violín tocado por Hugo Baralis, Néstor Panik en viola, José Bragato en cello y José Corriale en percusión. 
